杨永安是共和国的同龄人。

在“十八岁就已经老了”的戏谑语境中，他已经不能再老了。

但是，岁月赋予给他的不是损耗与压力，而是从容和豁达的沉淀。

不同于马苏、温峥嵘等实力演员在《演员请就位》的抱怨，他认为自己正值壮年、甚至青年，仍然保持前行的姿势，弥久愈香，弥久愈坚。

他有两个履历。

一个是行政履历：拖拉机手、清河村生产队长、东升乡乡长，海淀区党代表、人大代表，北京市劳模、第十二届人大代表……他是兢兢业业的人民公仆。

另一个是艺术履历：海淀区美协理事、副主席，北京市美协会员、理事，中国美协会员，松石友画会八友之一……他以画松见长，蜚声当代画坛。

这两个履历消除了行业和领域之隔，形成难以置信的矛盾合体：朴实的农民和洒脱的梦想家、传统艺术的坚守者和改革时代的开拓者、表达自我的艺术家和为民服务的乡长……

单看那双手，粗壮的拇指、粗大的骨节、粗砺的手掌，任谁也想不到，它能创造出那么精到的美术作品，并且在中国美术馆、北大百年纪念讲堂、四川省博物院、韶山图书馆、荣宝斋等高雅之堂展出。

他的老师、“梁氏黄山树年松”开派宗师梁树年大师称赞道：“勤政有闲兼弄墨，好山好水体民情。”

中国艺术研究院研究员、《艺术》杂志执行总编杨庚新说：“永安着意表现雄浑博大的意境，……预示着松柏(绘画)艺术的一场突变。”

清华美院教授杨琪赠诗：“青松翠柏冲云霄，威武雄姿不折腰。”

圈里都称呼他“乡长画家”。尽管他并不太认可这个雅号，但这无疑是属于他的特殊标签。

那么，从农民到艺术家的距离，究竟有多远?

一、这个距离，可能是放学路上的那棵千年古松

成功皆源于梦想，成于实践。马云说，如果不去采取行动，不给自己的梦想一个实践的机会，你永远没有机会。

杨永安从小就有一个当画家的梦想，跟同门师兄弟、科班出身的李春海、徐鼎一相比，他没有上过美术学院，但是无论环境和条件如何变化，他始终没有停止过写写画画。

1949年10月，他出生于北京清河一个普通的农民家庭，兄弟姊妹六个，他是老大。这个贫困家庭有两个文艺元素：母亲会画鞋样、裁剪衣服，父亲上过三年私塾，会写毛笔字。杨永安一直笃定，他的梦想，一定是受了这“唯二”的影响。

梦想的端倪出现在清河中心小学的三二班。上世纪五六十年代，文艺相当匮乏，小人书是所有孩子的梦想。他得到了一本连环画小人书——《岳飞传之十三双枪陆文龙》，在课堂上悄悄描摹，被班主任发现，受到严厉的批评，美术老师却毫不吝啬地表扬了他，使得他自信地认为，自己拥有画画的天赋，不知天高地厚地做起了画家之梦。

当头棒喝随后便来。初升高，报考中央美术学院附中，专业考试两道题，一是大卫石膏像素描，二是“接班人”主题画。他没有受过正规的基础训练，都是靠自己瞎打误撞，第一题自己考砸了；第二题考得还不错，他画的是一个拖拉机手。一位评委老师断言，杨永安基本功太差，当不了画家。相比落榜，这句话对他的打击更大，却也激起了他“一定要当画家”的倔强。

后来，他上了北京二十中。从家到学校的途中，有一株千年古松，繁盛蓬勃，苍然遒劲。每次路过，都忍不住多看它几眼。他拿起画笔，想把它画下来，可画来画去，始终画不出它的气势。他想，要是有一位老师指导，该多好。

随着那个特殊年代的到来，他报考美术学院的机会和梦想被断送，不得不回乡务农，真的成为光荣的接班人，当上了拖拉机手。

这位拖拉机手大大出了一把风头。

队里有一台拖拉机，运输任务并不多，他觉得有些浪费，就把胶胎改装成带耙犁的铁轮，用来翻田犁地，大大提高了劳动效率。北京农业机械研究院的研究员下来调研，把他拍成照片，印在这种机型说明书封面上。

他还有一个改进成果，自制垛垛机，用来堆麦桔。因为操作不当，他的食指指尖被切了下来，短了一截，以至弹不了古琴。

劳动的辛苦以及受伤，对于出身农家的杨永安来说，算不上什么。

令他苦恼的是，那时已经没有正经的课堂，找不到一个能够教他的老师，他仍然只能靠自学。

社员们插秧播种、挖沟种树、“三夏三秋”等等各种场景，都成了他的笔下写生的素材。一本《芥子园画谱》，临摹了一遍又一遍，囫囵吞枣，看到什么就画什么，盲无方向。

文章来源：《农家参谋》 网址: http://www.njcmzz.cn/zonghexinwen/2021/0304/664.html